Tin tứcTrong chưa đầy một tháng, thị trường điện ảnh Bắc Mỹ liên tiếp chứng kiến hai "hiện tượng phòng vé" là Obsession và Backrooms. Cả hai đều là phim kinh dị do những đạo diễn trẻ xuất thân từ YouTube thực hiện, có kinh phí sản xuất thấp nhưng lại thu về doanh thu vượt xa kỳ vọng.
Theo phân tích của nhiều hãng truyền thông Mỹ, thành công của hai tác phẩm không còn được xem là yếu tố may mắn. Ngược lại, mô hình sản xuất, quảng bá và tiếp cận khán giả của chúng có thể mở ra những thay đổi đáng kể đối với Hollywood trong thời gian tới.
Obsession: doanh thu gấp trăm lần kinh phí
Ra mắt tại Bắc Mỹ ngày 15/5, Obsession là tác phẩm đầu tay của đạo diễn kiêm YouTuber Curry Barker (sinh năm 1999).
Phim kể về chàng trai Bear (Michael Johnston) vô tình khiến điều ước tình yêu của mình trở thành sự thật sau khi bẻ gãy một cây liễu được cho là có phép màu. Tuy nhiên, người con gái anh yêu là Nikki (Indy Navarrette), lại dần bộc lộ những dấu hiệu bất thường, kéo theo hàng loạt sự kiện kinh hoàng.
Với kinh phí chỉ khoảng 750.000 USD (khoảng 19,5 tỷ đồng), Obsession từng được giới thiệu tại Liên hoan phim Quốc tế Toronto trước khi được Focus Features mua bản quyền phát hành tại phần lớn thị trường quốc tế với mức giá khoảng 14-15 triệu USD (tương đương khoảng 365-391 tỷ đồng).
Ngay cuối tuần đầu công chiếu, phim thu hơn 17 triệu USD (khoảng 443 tỷ đồng) tại Bắc Mỹ. Hiệu ứng truyền miệng cùng sự lan truyền mạnh trên mạng xã hội giúp doanh thu tiếp tục tăng nhanh.
Đến nay, phim đạt khoảng 216 triệu USD tại Bắc Mỹ (khoảng 5.620 tỷ đồng) và 287 triệu USD trên toàn cầu (khoảng 8.680 tỷ đồng). Một số dự báo cho rằng doanh thu cuối cùng có thể chạm mốc 400 triệu USD (khoảng 10.420 tỷ đồng).
Backrooms tiếp tục tạo nên cơn sốt phòng vé
Chỉ hai tuần sau, ngày 29/5, hãng A24 phát hành bộ phim Backrooms do Kane Parsons (sinh năm 2005), một YouTuber nổi tiếng khác, làm đạo diễn.
Tác phẩm được chuyển thể từ hiện tượng mạng "Backrooms", vốn đã nổi tiếng qua loạt phim ngắn do chính Parsons thực hiện trước đó.
Nội dung xoay quanh kiến trúc sư Clark (Chiwetel Ejiofor) vô tình bước vào "Backrooms", không gian kỳ dị với vô số căn phòng màu vàng nối tiếp nhau vô tận, nơi các quy luật vật lý dường như không còn tồn tại. Trong hành trình tìm kiếm Clark, bác sĩ tâm lý Mary (Renate Reinsve) cũng bị cuốn vào thế giới đầy hiểm họa này.
So với Obsession, Backrooms có quy mô lớn hơn khi quy tụ dàn diễn viên tên tuổi và được đầu tư khoảng 10 triệu USD (khoảng 261 tỷ đồng). Tuy vậy, đây vẫn là mức kinh phí khá thấp theo tiêu chuẩn Hollywood.
Đến nay, phim thu khoảng 194 triệu USD tại Bắc Mỹ (khoảng 5.050 tỷ đồng) và gần 294 triệu USD trên toàn cầu (khoảng 7.660 tỷ đồng), đồng thời trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất trong lịch sử A24. Nhiều dự đoán cho rằng tác phẩm có thể vượt mốc 300 triệu USD (khoảng 7.820 tỷ đồng) khi kết thúc hành trình ngoài rạp.
Khi những YouTuber bước vào Hollywood
Thực tế, Curry Barker và Kane Parsons không phải những YouTuber đầu tiên thành công tại Hollywood.
Năm 2016, đạo diễn người Thụy Điển David F. Sandberg - chủ nhân bộ phim ngắn Lights Out từng gây sốt trên YouTube đã chuyển thể tác phẩm này thành phim điện ảnh. Bộ phim sau đó đạt doanh thu khoảng 149 triệu USD (khoảng 3.880 tỷ đồng) toàn cầu.
Đầu năm 2026, YouTuber Mark Fischbach (Markiplier) cũng phát hành bộ phim đầu tay Iron Lung. Với kinh phí dưới 5 triệu USD (dưới khoảng 130 tỷ đồng), tác phẩm thu về hơn 51 triệu USD (khoảng 1.330 tỷ đồng) trên toàn thế giới, phần lớn nhờ sức ảnh hưởng của chính đạo diễn trên nền tảng trực tuyến.
Điểm chung của những nhà làm phim này là họ đã sở hữu lượng người theo dõi lớn trước khi bước chân vào ngành điện ảnh.
Kane Parsons hiện có hơn 3,4 triệu người theo dõi trên YouTube, còn loạt phim ngắn Backrooms đạt gần 200 triệu lượt xem. Curry Barker sở hữu hơn 1,4 triệu người theo dõi, trong khi Markiplier có gần 39 triệu người đăng ký.
Theo nhà sản xuất James Wan, YouTube đang trở thành "vườn ươm" lý tưởng cho những tài năng mới.
Trên nền tảng này, các nhà sáng tạo có thể thử nghiệm ý tưởng, nhận phản hồi trực tiếp từ khán giả và từng bước hoàn thiện kỹ năng kể chuyện trước khi thực hiện phim điện ảnh.
Đối với nhiều đạo diễn trẻ, đây cũng là cơ hội để xây dựng lượng người hâm mộ và kiểm chứng sức hút của tác phẩm ngay từ giai đoạn còn là phim ngắn.
Vì sao phim kinh dị đang trở thành "mỏ vàng"?
Một điểm đáng chú ý là cả Obsession và Backrooms đều thuộc thể loại kinh dị.
Trong bối cảnh khán giả ngày càng có nhiều lựa chọn giải trí trên các nền tảng trực tuyến, phim kinh dị vẫn là một trong những thể loại phát huy rõ lợi thế của trải nghiệm xem tại rạp.
Những cảnh hù dọa, bầu không khí căng thẳng và phản ứng tập thể của người xem tạo nên trải nghiệm mà màn hình nhỏ khó có thể thay thế.
Đối tượng khán giả của hai bộ phim cũng chủ yếu là người trẻ. Theo số liệu được công bố, khoảng 75% khán giả của Obsession trong tuần đầu tiên thuộc nhóm 18-25 tuổi. Với Backrooms, gần 85% khán giả dịp cuối tuần mở màn dưới 35 tuổi.
Ngoài ra, phim kinh dị còn có lợi thế về chi phí sản xuất. Không đòi hỏi ngân sách quá lớn như các bom tấn hành động hay siêu anh hùng, thể loại này vẫn có khả năng tạo ra lợi nhuận rất cao nếu chinh phục được khán giả.
Bên cạnh đó, những khoảnh khắc gây sốc hoặc tạo cảm giác hồi hộp cũng dễ được chia sẻ dưới dạng video ngắn, góp phần tạo hiệu ứng lan truyền trên mạng xã hội.
Hollywood vẫn đóng vai trò trung tâm
Dù cả Obsession và Backrooms đều khởi nguồn từ các nhà sáng tạo nội dung độc lập, quá trình phát triển của hai dự án vẫn có sự đồng hành chặt chẽ của hệ thống điện ảnh Hollywood.
Sau khi được chú ý tại Liên hoan phim Toronto, Obsession lần lượt nhận được sự hỗ trợ từ các công ty sản xuất, đơn vị quản lý nghệ sĩ, hãng phim chuyên về kinh dị và cuối cùng là Focus Features đảm nhận phát hành.
Trong khi đó, Backrooms được James Wan chủ động liên hệ hợp tác. Bộ phim tiếp tục nhận nguồn vốn khoảng 10 triệu USD cùng sự hỗ trợ từ đội ngũ sản xuất chuyên nghiệp và dàn diễn viên giàu kinh nghiệm.
Điều này cho thấy thành công của hai bộ phim không phải là câu chuyện "người ngoài đánh bại Hollywood", mà phản ánh khả năng phát hiện, đầu tư và phát triển tài năng mới của chính ngành công nghiệp điện ảnh Mỹ.
Một xu hướng mới của Hollywood?
Sự bùng nổ của Obsession và Backrooms cho thấy Hollywood đang ngày càng cởi mở hơn với những nhà sáng tạo trưởng thành từ các nền tảng số.
Thay vì chỉ tìm kiếm đạo diễn qua con đường truyền thống, các hãng phim có xu hướng quan sát những người đã chứng minh được năng lực kể chuyện, khả năng xây dựng cộng đồng người hâm mộ và sức hút trên internet.
Bên cạnh đó, thành công của hai tác phẩm cũng một lần nữa khẳng định tiềm năng của dòng phim kinh dị kinh phí thấp - thể loại có khả năng tạo lợi nhuận rất cao nếu kết hợp được ý tưởng mới, chiến lược phát hành phù hợp và hiệu ứng lan truyền trên mạng xã hội.
Nếu xu hướng này tiếp tục được duy trì, Hollywood có thể sẽ dành nhiều nguồn lực hơn cho các dự án nhỏ nhưng giàu tính sáng tạo, đồng thời mở rộng cơ hội cho thế hệ đạo diễn trẻ xuất thân từ môi trường sáng tạo nội dung số.
