Trong nghệ thuật sân khấu cải lương, người nghệ sĩ không chỉ cần kỹ thuật và giọng hát mà còn đòi hỏi phải có khả năng diễn xuất sâu sắc và thể hiện cảm xúc một cách chân thực. Đây chính là thông điệp mà các nghệ sĩ gạo cội muốn truyền tải trong chương trình Học Viện Cải Lương.
Theo NSND Bạch Tuyết, điều quan trọng nhất là nghệ sĩ phải bản lĩnh và tự chủ. Bà chia sẻ: "Nghệ sĩ phải có bản lĩnh trên sân khấu, làm chủ tình hình".
Sân khấu cải lương là một không gian sống động, nơi mọi thứ có thể xảy ra bất ngờ. NSND Bạch Tuyết nhắc nhở thí sinh phải đọc kỹ kịch bản, thấu hiểu nhân vật mới có thể phân tích đúng, sâu sắc.
Đôi khi, một câu thoại bị quên, một đạo cụ không đúng vị trí hay phản ứng chậm đều có thể ảnh hưởng đến toàn bộ vở diễn. Trong những tình huống như vậy, bản lĩnh và sự bình tĩnh của nghệ sĩ sẽ giúp họ ứng biến nhanh, giữ vững vai diễn và không làm ảnh hưởng đến chất lượng của vở diễn.
Để minh họa cho quan điểm của mình, NSND Bạch Tuyết đã nhắc lại một kỷ niệm đáng nhớ trong sự nghiệp của bà, liên quan đến vở cải lương kinh điển Đời Cô Lựu. Đây là một tác phẩm đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả bởi nội dung cảm động.
Trong vở diễn, khi cô Lựu gặp lại con sau 18 năm xa cách, nỗi niềm xen lẫn tình thâm, máu mủ, thương chồng con, thương cả phận mình trong cảnh bẽ bàng. Tất cả như dồn nén trong niềm đau, uất nghẹn của 18 năm. Vì vậy, biểu cảm không chỉ dừng lại ở âm điệu buồn, tự sự mà còn phải có chút bi và ai oán.
Đây là một ví dụ điển hình cho thấy khi nghệ sĩ dám vượt qua khuôn mẫu, sáng tạo và làm chủ tình hình, họ có thể tạo ra những khoảnh khắc nghệ thuật đỉnh cao, chạm đến trái tim khán giả.
Bên cạnh đó, trong tập 10 của Học Viện Cải Lương, các thí sinh có cơ hội được học hỏi từ những nghệ sĩ tên tuổi như diễn viên Lê Khánh và Tuấn Khải. Họ đã chia sẻ những kinh nghiệm quý giá về cách nuôi dưỡng và thể hiện cảm xúc trên sân khấu.
Lê Khánh và Tuấn Khải nhấn mạnh rằng dù là cải lương, kịch nói, hay bất kỳ loại hình nghệ thuật nào, yếu tố cảm xúc luôn đóng vai trò then chốt. Chính cảm xúc chân thực và sâu lắng của nghệ sĩ mới có thể tìm được sự kết nối với khán giả, chinh phục họ và để lại những ấn tượng sâu đậm.
Tuy nhiên, để thể hiện được cảm xúc một cách trọn vẹn và đầy sức thuyết phục trên sân khấu, nghệ sĩ cần rèn luyện nhiều hơn là tài năng bẩm sinh.
Bài học từ NSND Bạch Tuyết, Lê Khánh và Tuấn Khải không chỉ dừng lại ở kỹ thuật hay cảm xúc mà còn về tinh thần dám nghĩ, dám làm, dám sáng tạo trong nghệ thuật.
Trong bối cảnh nghệ thuật truyền thống đang phải đối mặt với nhiều thách thức từ các loại hình giải trí hiện đại, thông điệp của NSND Bạch Tuyết càng trở nên ý nghĩa hơn. Bà chứng minh sức sống của cải lương không nằm ở việc bám víu vào quá khứ mà ở khả năng thích ứng, sáng tạo và kết nối với cảm xúc của con người trong thời đại mới.
Qua chia sẻ của NSND Bạch Tuyết và các nghệ sĩ khác, Học Viện Cải Lương không chỉ là nơi đào tạo kỹ thuật mà còn là nơi nuôi dưỡng tinh thần, bản lĩnh và sự sáng tạo cho thế hệ nghệ sĩ tương lai. Họ được trang bị cách hát, cách diễn, cách cảm, cách nghĩ và cách vượt qua giới hạn của bản thân, mang đến những trải nghiệm nghệ thuật đỉnh cao cho khán giả.
Theo dõi voh.com.vn để không bỏ lỡ những thông tin mới nhất về showbiz, phim ảnh, âm nhạc, TV Show... tại chuyên mục Giải trí.